Душа-гитара
Александр ЛУКЬЯНОВ

Дека – материк, отверстие в ней – озеро, а струны на грифе и звуки, извлекаемые ими, – реки, текущие в океан наших душ. Такой видит гитару знаменитый московский гитарист и композитор Никита Кошкин.

Встретиться с ним должны были в мае, но из-за проволочек в оформлении въездных документов приезд пришлось отложить. И вот теперь, с началом нового учебного года, он появился в стенах Эстонской академии музыки – прочел курс лекций по гитарному искусству и дал мастер-класс. После Хейки Мятлика, возглавляющего класс гитары в академии и инициировавшего приезд Кошкина в Эстонию, я стал вторым таллиннцем, беседовавшим с известным музыкантом. Усаживаясь за низкий журнальный столик, себе выбрал теневую его часть, предложив гостю место «под солнцем». Он, мягко улыбаясь, согласился. 

- Итак, чем сегодня занимается Никита Кошкин?

- В первую очередь, пишу музыку и стараюсь, по возможности, уделять этому больше времени. Что очень трудно, поскольку я преподаю в Московской государственной классической академии, и каждый год нагрузка увеличивается. Плюс ко всему веду на радио «Орфей» цикл передач под названием «Мой остров-гитара», самый длинный цикл, когда-либо существовавший на радиостанции. Парадокс гитары в том, что чем больше о ней рассказываешь, тем больше материала, которым хотелось бы поделиться. Это важная часть моей работы, так как в сегодняшней ситуации классическая гитара нуждается в пропаганде. Все знают гитару в ее эстрадном и джазовом проявлениях, к сожалению, исходная модификация гитары, ее классический вариант, менее известен. Я рад, что люди очень живо реагируют, и гитара в России завоевывает все больше поклонников.

Если говорить о молодом поколении российских гитаристов, то у нас выросли очень яркие музыканты, доказавшие свое мастерство победами на международных конкурсах. Последний конкурс GFA в США выиграл выпускник Музыкальной академии им.Гнесиных Дмитрий Илларионов (весной он выступил с концертом в Таллинне), этим летом моя студентка победила на конкурсе на острове Крит, а российский дуэт исполнителей на гитаре и флейте стал первым на конкурсе в Вайкерсхайме. Кстати, это мое любимое сочетание инструментов, и очень приятно, что в третьем туре музыканты исполнили мою сонату.

- А что вы можете сказать о российских конкурсах?

- К сожалению, в Москве нет больших международных конкурсов по гитаре, единственный прошел в 1995 году. Самый известный на сегодняшний день профессиональный российский конкурс проходит в Воронеже. Существует он давно, были в его истории и сложные периоды, но сегодня, кажется, трудности позади. Есть конкурс в Твери. Официально это конкурс исполнителей на народных инструментах, но гитара представлена самостоятельно. Можно отметить также Белгород, где уже 20 лет проводятся фестиваль и конкурс гитары – специфическое мероприятие, так как соревнуются только студенты музыкальных училищ. Планируется проведение гитарного конкурса в Волгограде, с ним я связываю особые надежды, потому что Волгоград в Москве представлен очень яркими студентами, это доказывает высокую квалификацию местных педагогов и их преданность гитаре. Что хотелось бы развить, так это идею проведения конкурса ансамблевого исполнительства.

- Где сегодня звучит ваша музыка?

- Если говорить нескромно, то везде, где культивируется классическая гитара. Правда, следует оговориться: гитарный мир в общем-то невелик, и мы все друг друга знаем (напомню, мой международный дебют состоялся в Лондоне в 1978 году). Куда приглашают? В разные места, география необыкновенная, недавно даже ездил в Южную Африку. Местные гитаристы знают мою музыку и охотно ее исполняют: сюиту «Игрушки принца», «Ашер-вальс» и другие пьесы. На отсутствие признания жаловаться не приходится, но вся хитрость в том, что признание-то, конечно, сладкая вещь, но когда ты находишься в пике своей творческой деятельности, такое признание – большая ответственность. Требуется все время как бы доказывать свой уровень, то, что ты действительно заслуживаешь известности. Поэтому работа над каждым новым сочинением превращается в напряженное сражение за музыку, чтобы как можно ярче прозвучал в ней мой любимый инструмент - гитара.

Солнечный луч за время нашей беседы переместился с одного края стола на другой, и теперь уже я оказался в его фокусе. Поняв это как знак закончить интервью, я поблагодарил Никиту Кошкина, передал приветы знакомым московским музыкантам и журналистам (мир тесен!) и пожелал гостю новых ярких сочинений и талантливых учеников.

www.moles.ee